Самые дорогие скульптуры.

Рост цен на предметы искусства не оставил в стороне и скульптуру. Долгое время это направление заметно отставало в ценах от постоянно дорожавшей живописи. Однако после кризиса люди снова бросились покупатель творения мастеров, на этот раз скульптура сделала рывок, обогнав по темпам своего конкурента.

Рекордсменом среди самых дорогих скульпторов можно считать Альберто Джакометти, всего за несколько лет его работы выросли в цене в 4 раза. А в 2010 году швейцарец стал автором самой дорогой скульптуры в мире. Новый рекорд равняется 104 миллионам долларов, побив предшественника втрое. Из всех предметов искусств на аукционах платили больше только за картину Пикассо. Но ценятся не только работы Джакометти, о чем и пойдет речь ниже.

Альберто Джакометти, "Шагающий человек I", 1961. Эта скульптура была продана в 2010 году на аукционе Sotheby’s за рекордные 104,327 миллиона долларов. Фигурка шагающего человечка имеет высоту в 183 см. Это только первый вариант из работ скульптора на эту тему. Именно "Шагающий человек I" считается самой важным творением мастера. Джакометти создал скульптуру в 1961 году для городской площади. Именно поэтому работа и вышла довольно высокой - с человеческий рост. Подобно другим творениям Джакометти здесь присутствует свойственный ему модернизм. Фигура создана с минимальной проработкой деталей, тут гораздо более важна сама форма. Скульптура изображает одинокого и хрупкого пешехода. Работа стала известной после Венецианской художественной выставки 1962 года. "Шагающего человека" назвали скромным образом человека, но мощным символом человечества. Ведь фигура будто бы идет против ветра. Скульптура считается одной из самых знаковых работ в модерне, она даже изображена на швейцарской банкноте в 100 франков.

Дэмиен Херст, "За любовь Господа", 2007. Эта работа известна больше под названием "Бриллиантовый череп". Она представляет собой кости головы человека, выполненные из платины и инкрустированные бриллиантами. Автором является знаменитый и уже успевший стать культовым английский художник Дэмьен Херст. Его скульптура является самым дорогим творением искусства среди всех живущих сегодня творцов. Череп высотой в 20 см является уменьшенной копией 35-летнего жителя Европы, жившего в XVIII-XIX веках. Поверхность скульптуры усеяна 8601 бриллиантом общим весом в 1106 карат. В центре же черепа расположился большой розовый алмаз. Самому скульптору его работа обошлась в 1 миллионов английских фунтов. Впервые этот шедевр был показан публике в 2007 году в лондонской галерее "Белый куб". В том же году скульптура была выкуплена с целью вложения средств консорциумом из самого создателя, его менеджера Фрэнка Данфи и украинского бизнесмена Виктора Пинчука за 100 миллионов долларов.

Амедео Модильяни, "Голова", 1910-1912. Эта работа была продана на аукционе Christie's в 2010 году за 59,5 миллионов долларов. Высота скульптуры около 65 см, над ней мастер работал несколько лет. В итоге она стала самой дорогой его работой. Удивительно, но Модильяни более известен, как художник. В его картинах женщины изображаются с вытянутыми шеями и головами. Голова же была показана публике в 1912 году, став типичной частью творчества Модильяни. Здесь все те же овальное лицо и миндалевидные глаза, небольшой рот и длинный тонкий нос, что и на портретах. С 1927 года "Голова" находилась в частной коллекции Гастона Леви, основателя сети супермаркетов. Скульптура оценивалась примерно в 7 миллионов, однако на аукционе ее цена неожиданно выросла. Интересно, что есть и бронзовые отливки таких голов, но стоят они десятки тысяч. В данном случае высокая цена определяется материалом - над камнем работал сам мастер.

Неизвестный автор, "Львица Гуэннола", около 3000-2800 до н. э. Ценятся работы не только современных мастеров, но и древних гениев. В 2007 году эта скульптура была продана на аукционе Sotheby’s за 57 миллионов долларов. И в данном случае цена превысила предполагаемую в 3-4 раза. В итоге этот предмет древнего искусства является самым дорогим в мире. Статуэтка небольшая, всего 8 см высотой. Ее создал кто-то в Месопотамии 5 тысяч лет назад. Она была создана во времена, когда люди изобрели деньги, колесо, стали строить большие города. Статуэтку тогда носили на шее. А нашли этот предмет в Ираке, под Багдадом. С 1948 году она хранилась у частного американского коллекционера Алистера Мартина, пока он не решил ее продать. Всю выручку прежний хозяин решил направить на благотворительность.

Альберто Джакометти, "Большая голова Диего", 1954. Другая работа знаменитого швейцарца в 2010 году была оценена на Christie’s в 53,3 миллиона долларов. И в данном случае начальная цена была значительно превышена. Скульптура изображает постоянную модель Джакометти в течение всей его жизни - его брата Диего. Как и остальные работы скульптора, эта отлита в бронзе. Ее застывшие формы навсегда сохранили для потомков прикосновения пальцев гения и его отпечатки. В этом и заключается техника Джакометти - знаковость и незавершенность, что символизирует несовершенство нашего мира и постоянное стремление человека пребывать в поиске. Эту скульптуру мастер отлил для размещения на одной из площадей Нью-Йорка. Хотя работу над ней Джакометти и не успел закончить из-за смерти, она все равно ценится среди коллекционеров.

Анри Матисс, "Обнаженная женская фигура со спины IV", 1930. Эта работа также имеет порядковый номер. Это четвертый вариант рельефа "Стоящая спиной к зрителю", причем наиболее запоминающийся и грандиозный. Со скульптуры было снято 12 слепков, лучшие образцы находятся в ведущих музеях мира. В частном же владении было всего два экземпляра, один из которых и поступил в продажу. На аукционе Christie’s за скульптуру в 2010 году отдали 48,8 миллионов долларов. Серия Матисса из четырех бронзовых рельефов в полный рост считается самым великим явлением в модернизме прошлого века. Матисс неоднократно вносил изменения в "Стоящую спиной к зрителю". Каждая новая его трактовка меняла положение фигуры, поверхность. Таким образом скульптор пытался достичь идеального образа. Четвертая попытка состоялась через два десятка лет после первой.

Константин Бранкузи, Madam LR., 1918. Скульптор Константин Бранкузи из Румынии смог создать свой собственный оригинальный стиль - скульптурную абстракцию. Он стал первым, кто стал развивать новое направление. В итоге творчество Бранкузи оказало большое влияние на всю современную скульптуру. Самая известная работа мастера была продана в 2009 года за 37,1 миллиона долларов. На аукционе Christie’s тогда распродавали коллекцию предметов искусства Ива Сен-Лорана. Бранкузи использовал текучие стилизованные контуры, усиливая лаконизм и геометрическую отвлеченность форм. Деревянная скульптура, названная в честь некоей мадам LR, лишена богатого эмоционального фона, который обычно присущ произведениям искусства.

Генри Мур, "Лежащая фигура: Фестиваль", 1951. Совсем недавно, в 2012 году на Christie’s за эту работу было заплачено 30,1 миллиона долларов. Сам скульптор называл "Лежащую фигуру" одной из трех своих самых лучших творений. Работа представляет собой ажурную полулежащую фигуру женщину. Несмотря на хрупкость, ее формы выглядят монолитно. Генри Мур получил заказ на ее отливку для Британского фестиваля 1951 года. К тому моменту скульптор уже владел призом Венецианской выставки, являясь самым известным английским современным ваятелем. На фестивале отмечалось столетие Всемирной выставки 1851 года, там планировалось продемонстрировать достижения современной Британии и ее устремление в модернизм.

Пабло Пикассо, "Голова женщины. Дора Маар", 1941. В 2007 году скульптура Пикассо, проданная на аукционе Sotheby’s за 29,1 миллиона долларов, стала самой дорогой в мире. Правда, такое звание она носила недолго. Возлюбленная мастера, французская художница и фотограф Дора Маар, заняла особое место в его творчестве. Пикассо в довершении к ее картинам еще и отлил образ женщины в бронзе.

Константин Бранкузи, "Птица в космосе", 1922-1923. Бранкузи повышенное внимание уделял птицам, работ с ними у него собралось 27 штук - целая серия. Эти существа отличаются формами и размерами. Самой же лучшей работой критики считают "Птицу в космосе". В 2005 году аукцион Christie’s смог выручить за нее 27,4 миллионов долларов. Данная скульптура отличается от предшественниц тем, что традиционные для них зигзагообразные хвост и клюв превратились в два острия веретена. Сама же птица стала универсальной обобщенной формой. Учитывая стоимость работы, форму можно считать идеальной. К тому же даже слиток золота в виде такого веретена стоил бы дешевле. Что еще раз подчеркивает силу и цену искусства. Изначально работой владела парижанка Леони Рика, поклонница искусства и владелица гламурного салона. Но после разрыва хозяйки с мужем "Птица" побывала сперва в банковском хранилище, а затем и поступила на торги. Считается, что "Птица в космосе" была куплена в совместное владение сразу тремя американскими дилерами.

Популярные мифы.

Популярные факты.

Популярные советы.